Galleria Borghese, piazzale del Museo Borghese, 5. Info 06328101
Fino al 3 Feb: 10 Grandi Mostre: Canova e la Venere Vincitrice
Il secondo atto del progetto "10 Grandi Mostre" vuole celebrare, a duecentocinquanta anni dalla sua nascita, Antonio Canova: il "Nuovo Fidia", apoteosi del Neoclassicismo italiano, la cui arte rielabora soggetti mitologici, personaggi politici, temi metafisici. Negli spazi della Galleria Borghese potremo ammirare oltre cinquanta opere, tra disegni, tempere, monocromi, dipinti, bozzetti in creta e terracotta. I 16 grandi marmi presenti annoverano delle vere meraviglie, come le "Tre Grazie", la "Ninfa dormiente", "Amore e Psiche", la "Naiade" e la serie completa degli "Amorini". A cura di Anna Coliva e Fernando Mazzocca.
Complesso del Vittoriano, via San Pietro in Carcere. Info 066780664
Fino al 3 Feb: Paul Gauguin. Artista di mito e sogno
Paul Gauguin: simbolista folgorato dalla poetica di Cézanne e Pissarro, dominato dall'idea di una pittura pura e "sauvage", e nella ricerca della fusione arte-vita. Paul Gauguin: rifiutato dalla Francia e considerato sovversivo, parla con macchie di colore e contorni netti in atmosfere rarefatte, e fa abitare i suoi personaggi, primitivi e mitici, in un'Eden letterario ed insulare, forse nella continua ossessiva ricerca del Perù dell'infanzia... Paul Gauguin: per saziare la nostra fame di bellezza, al Vittoriano.
Colosseo, piazza del Colosseo (ingresso sul lato di Colle Oppio, fornice XXX). Info 0639967700
Fino al 17 Feb: In scaena. Il teatro di Roma antica
Una affascinante mostra archeologica che ci racconta la storia di questa componente essenziale della cultura romana che ha saputo essere il teatro. L'esposizione si apre con circa settanta opere che affrontano il problema della sua complessa origine: la nascita di matrice greca ed italica, l'apporto etrusco, le modalità di rappresentazione della Magna Grecia. Altra sezione è incentrata sulla struttura dei teatri e sulla tipologia delle scenografie, che, nel tempo, evolve profondamente il suo stile. L'ultima parte della mostra risulta estremamente vitale, essendo costituita da una rassegna dei protagonisti della scena: gli attori - con le loro tecniche mimiche e le loro abilità drammatiche - e il pubblico - eterogeneo ed appassionato di questa arte fatta di musica, danza, canto, recitazione... Fino al 15 Feb h8,30-16,30; 16 e 17 Feb h8,30-17. €11, rid. €6,50
Quirinale, Piazza del Quirinale, 1
Fino al 2 Mar: Nostoi. Capolavori ritrovati
"Nostos", in greco, significa ritorno. Degli eroi di guerra, ma anche - ed è il caso di questa mostra allestita nella preziosa Galleria di Papa Alessandro VII - delle opere d'arte. Trafugate, rubate, strappate al proprio contesto d'origine da mercanti senza scrupoli, e poi vendute ai musei di tutto il mondo, queste creazioni made in Italy fanno ora ritorno in patria, grazie all'impegno congiunto dell'Arma dei Carabinieri, della Magistratura, della Diplomazia Culturale e del Ministero per i Beni e le Attività Culturali. Louis Godard è il curatore di questa mostra che vanta l'esposizione di pezzi come Vibia Sabina, il Cratere a calice realizzato da Assteas, Antefissa con Sileno e Menade danzanti in terracotta. Mar-sab h10-13; h15,30-18,30
Palazzo Venezia, via del Plebiscito, 118. Info 0669994319
Dall'8 Feb al 18 Mag: Sebastiano Del Piombo. Venezia 1485 - 1547
Litigò con Michelangelo a causa di divergenze relative alla realizzazione della Cappella Sistina: Sebastiano Luciani, detto "Del Piombo", pittore nativo di Venezia fino ad ora poco valorizzato dai giudizi della critica, che non gli ha certamente conferito una collocazione di rilievo nel parco artisti rinascimentali. Ingiustamente, visto che il veneziano Sebastiano Del Piombo fu l'unico in grado di fare da contraltare, nel Cinquecento, a Raffaello Sanzio e alla sua poetica. A Roma - dove l'autore operò e visse il periodo della maturità artistica - si inaugura la prima retrospettiva a lui dedicata, che espone grandi tavole, ritratti a grandezza naturale, dipinti su lavagna, bozzetti preparatori: una ampia serie di creazioni che ci aiutano a ripercorrere la sua evoluzione poetica, dal caldo cromatismo degli inizi alle atmosfere oscure dell'ultimo periodo. Dom-gio h10-20; ven-sab h10-22. €10, rid. €8
**************************
MACRO - Sale Panorama. Via Reggio Emilia, 54. Info 06671070400
Fino al 3 Feb: Avish Khebrehzadeh
Nasce a Teheran alla fine degli anni Sessanta, si forma come pittrice nell'Accademia di Roma, ed attualmente vive e lavora dividendosi fra Washington e l'Italia. Al Macro avremo la possibilità di ammirare, oltre a pitture realizzate in legno e gesso, due particolarissime creazioni: si tratta di video-animazioni proiettate su maxi-disegni composti con resina, olio d'oliva, inchiostro e grafite. La musica dolce dei video si sposa ed amalgama alla perfezione con la delicatezza dei disegni, e questo tutto rappresenta efficacemente le atmosfere delle fiabe tradizionali di cui la Khebrehzadeh si è nutrita durante la sua infanzia...
Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo, Lungotevere di Castello, 50. Info mostra 05754027229
Fino al 3 Feb: Il Cammino del Sacro
Un mese fa viene inaugurato, ad Arezzo, il Museo Diocesano, e contestualmente viene presentato al pubblico l'itinerario "Il Cammino del Sacro". Il neo-museo mette ora a disposizione di quello che è il quinto polo nazionale per numero di visitatori, Castel Sant'Angelo, una selezione di creazioni di maestri orafi, espressioni efficacemente rappresentative del gusto e dello stile della terra in cui vengono realizzate. Questa esposizione, curata da Paolo Torriti e Daniela Galoppi, vuole visibilizzare la stretta relazione fra la bellezza artistica e la spiritualità. www
Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo, Lungotevere di Castello, 50. Info 066819111
Fino al 3 Feb: Poesia e geometrie
Uno dei maestri dell'astrattismo italiano, genovese di nascita e milanese di vita vissuta: Eugenio Carmi. A Castel Sant'Angelo potremo ammirare 40 sue creazioni composte fra il 1971 e il 2007, frutto di una ricerca neoplastica che vuole far esplodere, dalla fusione di luce e geometria, tutta la poesia possibile.
Sala Santa Rita, via Montanara (adiacente piazza Campitelli). Info 0667105568
Fino al 15 Feb: Nei panni di una bambola. Le Lenci della collezione di Grazia Caiani 1919 - 1940
Dal celeberrimo motto latino "Ludus Est Nobis Constanter Industria" (ovvero: 'il gioco è per noi un lavoro costante'), scelto come identificativo da un'azienda produttrice di bambole, è stato estratto un altrettanto celeberrimo acronimo, "L.E.N.C.I.", utilizzato come nome per bambole inconfondibili. Più precisamente è stata la fotografa Elena Konig Scavini che, ispirandosi ai pupazzi di feltro della ditta tedesca Steiff, ha cominciato a realizzare queste bambole di stoffa. Dagli anni Venti - periodo in cui è stato introdotto il feltro tra i materiali di produzione - le Lenci hanno conosciuto soltanto successo, e questa esposizione vuole rendere giustizia al loro stile e al loro carattere di unicità, consentendoci di ammirare le molte tipologie di bambole create, tra cui l'Agnesina. Lun-ven h10-18
Musei Capitolini - Palazzo Caffarelli. Piazza del Campidoglio. Info 0682059127
Fino al 17 Feb: Lo sguardo della bellezza. Roma, l'Italia e l'Europa nelle fotografie di Herbert List
Amburgo può vantare di aver dato i natali, nel 1903, al poeta della fotografia: Herbert List - personalità ricca ed affascinante, dalla sensibilità raffinatissima; uomo affamato di viaggio, di conoscenza, di cultura. Le fotografie di List ci mostrano - e rivelano - l'Europa, il Mediterraneo e Roma attraverso micro-frammenti irripetibili, frutto di particolarissime combinazioni di luci, ombre, colori. Ai Musei Capitolini ci aspettano gli scatti di List, un talento naturale che scova la bellezza come un cane da tartufi. Mar-dom h9-20. Museo + mostra: €8, rid. €6; solo mostra: €4,50, rid. €2,50
GNAM Galleria Nazionale d'Arte Moderna, viale delle Belle Arti, 131. Info 0632298221
Fino al 24 Feb: La Raccolta d'arte Esso. 1949-1983
Nella Sala Dossier e sale limitrofe della GNAM un allestimento che è la dimostrazione di come un'azienda petrolifera come la Esso sia stata attiva nel raccogliere le espressioni culturali ed artistiche italiane. In particolare, dal secondo dopoguerra fino al 1962, la Esso ha indetto quattro premi di pittura e collezionato una serie nutrita di opere d'arte, proseguendo in questa raccolta fino al 1982, anno in cui gli esemplari totalizzati sono arrivati a 200. In esposizione le opere scelte nell'ambito dei quattro premi, le creazioni commissionate per la Esso Rivista - house organ della azienda nel periodo di riferimento della mostra - e una selezione di lavori di grafica. Il tutto suddiviso in due filoni: figurativo ed astratto. Mar-dom h8,30-19,30. €9, rid. €7
Chiostro del Bramante, via della Pace. Info 0668809035
Fino al 24 Feb: I Macchiaioli. Sentimento del vero
Oltre cento le creazioni in esposizione per questo allestimento dedicato alle opere dei Macchiaioli - pittori ottocenteschi che, partendo dall'assunto della non sussistenza della forma, ma del suo essere generata dalla luce, riproducono la realtà attraverso l'unico mezzo che, secondo loro, l'uomo ha per entrare in contatto con essa: il colore. Al Chiostro del Bramante un allestimento composto da opere esclusive, raramente concesse per esposizioni, firmate da quegli autori che sono stati i padri dell'impressionismo... Mar-ven h10-20; sab h10-22; dom h10-21
Palazzo delle Esposizioni, via Nazionale, 194. Info 06489411
Fino al 2 Mar: Gregory Crewdson
Un'esposizione itinerante che tocca diverse città europee per mostrare le fotografie di uno degli insegnanti più quotati della "Yale School of Art" di New Haven: Gregory Crewdson. Nella poetica dell'autore - la cui finalità è chiaramente narrativa - essenziali risultano l'utilizzazione teatrale della luce, l'introduzione del fantastico e del fiabesco, la lettura freudiana del contemporaneo. La società alienata rappresentata da Crewdson è specchio delle nevrosi e ansie dell'autore, che, nel suo particolare taglio realistico, si configura come uno degli esponenti più rappresentativi della 'staged photography'. Sorprendente il potere narrativo degli scatti, ad esempio di quelli che si ispirano a pellicole cinematografiche: singole foto riescono ad essere sintesi efficace di interi film...
Museo Carlo Bilotti - Aranciera di Villa Borghese, viale F. La Guardia, 13. Info 0682059127
Fino al 2 Mar: Movie Stars. Ritratti di Timothy Greenfield-Sanders
Gli scatti di Greenfield-Sanders sono incursioni nell'anima e nella struttura psicologica delle persone. Incursioni che questo maestro della fotografia riesce a compiere grazie alla sua innata capacità di entrare immediatamente in contatto con le persone e con la loro autenticità. Celebrities, attori e registi scelgono da quarant'anni questo mago dell'obiettivo per farsi immortalare e per far rappresentare in versione bidimensionale la propria identità. Orson Welles ed Alfred Hitchcock, Spike Lee e Woody Allen, Darren Aronofsky e Wes Anderson, e poi John Malkovich e Jodie Foster, Glenn Close e Tom Hanks: sono solo alcuni dei soggetti presenti nelle cinquanta stupende fotografie esposte al Museo Bilotti. Difficile definirle semplicemente foto: quelle di Greenfield-Sanders sono opere d'arte... Mar-dom h9-19. €6, rid. €4
MAXXI, via G. Reni, 2. Info 063210181
Fino al 2 Mar: Ugo Mulas. La scena dell'arte
Un unico artista, tre esposizioni: due, quella romana e quella milanese, che si svolgono simultaneamente, e l'ultima, quella di Torino, nella quale, a conclusione di questo multi-evento espositivo, confluiscono tutti i pezzi firmati Mulas. Al MAXXI potremo ammirare qualcosa come 300 fotografie suddivise in diverse sezioni, che si articolano su un doppio filo semantico: da una parte la documentazione artistica, e dall'altra l'evoluzione della poetica e del modo di fare reportistica di Mulas. Questi i diversi momenti che scandiscono il percorso espositivo: "Le Biennali di Venezia"; "Ritratti"; "Eventi"; "Verifiche". Mar-dom h11-19. Ingresso gratuito
Casa dei Teatri, Villino Corsini - Villa Doria Pamphilj, Largo 3 giugno 1849 Roma - Angolo di via San Pancrazio (ingresso Arco dei Quattro Venti). Info 0645440707
Fino al 2 Mar: Fermare l'attimo - I 60 anni del Piccolo Teatro di Milano nelle fotografie di Luigi Ciminaghi, Marcello Norberth e Gérard Uféras
Fotografie, attrezzistica ed elementi di scenografia ci raccontano i sessanta anni del "Piccolo Teatro" di Milano, tra gli spettacoli di Giorgio Strehler e la direzione artistica di Luca Ronconi. Luciano Ferroni e Giovanni Soresi i curatori di questa esposizione che si fregia di un particolare totem espositivo contenente materiali sonori dell’Archivio dell’Audioteca Rai, tutti da selezionare e da ascoltare in cuffia on demand. Mar-dom h10-19. Ingresso gratuito
Archivio Centrale dello Stato, piazzale degli Archivi, 27. Info 0654548568/9
Fino al 15 Mar: Moretti visto da Moretti
L'Eur, il Foro Italico, l'ex Gil di Trastevere, il Villaggio Olimpico portano tutti la firma di un architetto il cui valore è sicuramente poco riconosciuto: Luigi Moretti. Grazie ad una donazione dei suoi eredi tutti i materiali e progetti sono ora in possesso dell'Archivio, che li mette a disposizione dei cittadini per questa ricca mostra. La selezione dei pezzi esposti - una vasta serie composta da fotografie, plastici, disegni, schemi, prospetti - è stata operata dallo stesso Moretti per la realizzazione di un allestimento spagnolo: l'architetto aveva scelto 21 opere che percepiva come le più rappresentative del suo percorso professionale ed artistico. Mar-ven h15-18; sab h10-13. Ingresso gratuito
Museo del Corso, via del Corso, 320. Info 066786209
Fino al 20 Mar: Capolavori dalla Città Proibita. Qian Long e la sua Corte
In mostra lo splendore che la Cina conobbe nel Settecento sotto il regno di "Qianlong", ovvero della 'purezza cosmica'. Qianlong fece prosperare notevolmente l'impero, che divenne il secondo più vasto e popoloso della storia, e si adoperò per decorare la reggia più incredibile del pianeta: la Città Proibita, un meraviglioso concentrato di tesori divisi fra ben 9.000 stanze e saloni... In esposizione una vasta serie di opere che ci faranno immergere in mondi ed atmosfere affascinanti: dipinti di diverso formato, una collezione di orologi da tavolo, armi, armature e utensili appartenuti all'imperatore, e poi ceramiche, abiti di corte, il tavolo con arredi per la celebrazione dell'ottantesimo compleanno di Qianlong, servizi in cloisonné, sigilli imperiali, giade e monili, oggetti e paramenti di culto. Mar-dom h10-19
Museo Nazionale Romano Palazzo Massimo, largo di Villa Paretti, 1. Info 0639967700
Fino al 20 Mar: Rosso Pompeiano. La decorazione pittorica nelle collezioni del museo di Napoli e a Pompei
Circa cento stupendi esemplari, tra frammenti incorniciati di affreschi provenienti da edifici di Pompei, Stabia, Boscotrecase ed Ercolano, e poi pareti rosse e nere dei triclini di Moregine e della Casa del Bracciale d’Oro, visionabili in questo allestimento ospitato in una delle case della antichità per eccellenza: il "Museo Nazionale Romano Palazzo Massimo", che espone in maniera permanente la collezione di pittura romana più prestigiosa del mondo. h9-19,45
GNAM Galleria Nazionale d'Arte Moderna, viale delle Belle Arti, 131. Info 06322981
Fino al 23 Mar: Variazioni. Ritratti d'autore di Isabella Ducrot
Così popolari, e così raffinate: le tele di Isabella Ducrot uniscono la tradizione orientale - precisamente di Russia e Turchia - del ricamo su tessuto e il ritratto d'autore. Generose macchie cromatiche, grandi fiori e figure geometriche stilizzate, semplici come filastrocche, sono la base su cui si innestano, con la tecnica del collage, i ritratti - riproduzioni visive di musicisti russi ed italiani. Gli autori rappresentati sono uniti da un comun denominatore: hanno rivisitato i motivi della tradizione popolare, elaborandoli in nuovi linguaggi. Proprio come la Ducrot, che utilizza tele artigianali come componente base delle sue creazioni artistiche.
Museo di Roma in Trastevere, piazza S. Egidio, 1b. Info 060608
Fino al 24 Mar: Trastevere. Società e trasformazioni urbane dall’Ottocento ad oggi
Un rione capitolino millenario, caratterizzato da vicende storico-sociali molto travagliate e da un forte senso di identità ed appartenenza dei suoi abitanti: Trastevere. Dagli interventi ottocenteschi di risanamento alle ristrutturazioni che hanno interessato le chiese di Santa Cecilia e di Santa Maria, dalla costruzione dei muraglioni di contenimento del fiume alla nascita delle molte istituzioni culturali: questa esposizione rende giustizia alla vitalità e allo spirito di Trastevere, ce ne racconta le diverse fasi, ci parla degli artisti suoi figli, come i recenti Rino Gaetano, Francesco De Gregori, Antonello Venditti. Un excursus storico-urbanistico di sicuro interesse. Mar-dom h10-20. €5,50, rid. €4
Museo di Roma Palazzo Braschi, piazza San Pantaleo, 10. Info 060608
Fino al 30 Mar: San Pietro. Fotografie dal 1850 ad oggi
In occasione dei 500 anni dalla fondazione della Basilica di San Pietro una mostra che ripercorre la storia della riproduzione della Basilica Patriarcale nell'ambito del vedutismo fotografico. In esposizione novanta foto in grande e grandissimo formato, dalle sperimentazioni ottocentesche alle foto d'agenzia fino alle immagini d'autore, firmate, tra gli altri, da David Seymour, Eugène Costant, Tommaso Cuccioni, Robert MacPherson. Lungo questo percorso espositivo, che ci mostrerà mille visioni dell'edificio simbolo della cristianità, potremo ammirare anche l'evoluzione della tecnica fotografica, osservando le carte salate, le stampe all'albumina, le gelatine di bromuro d'argento e molte altre tipologie tecniche. Mar-dom h9-19. €8, rid. €6
Museo Hendrik C. Andersen, via P. S. Mancini, 20. Info 063219089/0632298302
Dal 7 Feb al 6 Apr: Pier Pander. 1864 – 1919. Scultore olandese a Roma
Il Museo Andersen, la cui attività espositiva si focalizza sulla produzione artistica di autori stranieri operanti in Italia, ha scelto, come protagonista di questo allestimento, l'olandese Pier Pander. Formatosi presso la Scuola d’Arte e Mestieri di Amsterdam e l’Ecole des Beaux-Arts di Parigi, è a Roma che stabilisce la sua casa-atelier, pieds-à-terre per artisti, scrittori e viaggiatori olandesi che soggiornarono a Roma tra Ottocento e Novecento. Il progetto panderiano del "Tempio dell'Arte" - composto da cinque imponenti nudi che rappresentavano Alba, Emozione, Pensiero, Coraggio e Forza - incontra alla perfezione lo spirito visionario-utopico del Museo Andersen, che si popola, per questa monografica, di bassorilievi e sculture allegoriche selezionate dal Fries Museum della città di Leeuwarden.
Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo, Lungotevere di Castello, 50
Dall'8 Feb al 20 Apr: Baltico - Mediterraneo Sconfinamenti. Arti, popoli, generazioni a confronto
Una mostra - curata da Sergio Rossi - che fa del confronto culturale il proprio senso, e che punta l'attenzione, in particolare, sulle realtà artistiche italiana e finlandese, ampliando poi gli orizzonti anche verso Estonia, Lettonia, Lituania, Svezia, Danimarca, Marocco, Egitto e Tunisia. Il raffronto culturale - libero della vecchia ottica che contrappone Paesi ricchi a Paesi poveri - vuole rintracciare le similitudini e le differenze culturali tra realtà del Mediterraneo e realtà baltiche. Vilmantas Marcinkevicius, Renato Guttuso, Tatiana Ferahian, Bruno Canova e Ray Barkus sono alcuni dei nomi che questa esposizione annovera. Tra le quattro sezioni previste una nota speciale per quella dedicata alla fotografia e per quella incentrata sulla visual art.
GNAM Galleria Nazionale d'Arte Moderna, viale delle Belle Arti, 131. Info 06322981
Dal 14 Feb al 10 Mag: Lucio Fontana scultore
Tra tradizione ed astrazione si snoda la poetica dello scultore Lucio Fontana, che ci offre nuove concettualizzazioni di figurazione, spazio, forma. Visionabili in questa esposizione circa settanta opere eterogenee - sculture, buchi, tagli, ceramiche e disegni - tra cui "Campione olimpionico", "Il Fiocinatore", "Paulette", e poi "Mujer con mascara", "Mujer del marinero", "Donna al balcone". Quello di Fontana è un linguaggio privo di testo letterale, una finestra che si apre sul panorama sconfinato dell'infinito. A cura di Filippo Trevisani.
Museo delle Mura, via di Porta San Sebastiano, 18. Info 060608
Dal 10 Feb all'8 Giu: Pechino 2008: il tempo, gli animali, la storia. Un’opera di Huang Rui
Una maxi-installazione realizzata in esclusiva per il Museo delle Mura da parte di Huang Rui, astro assoluto in quella volta celeste che è l'avanguardia cinese. L'autore, traendo ispirazione dalle grandi costruzioni in mattone presenti a Roma, ha dato vita ad un'impattante creazione utilizzando qualcosa come 2.008 mattoni provenienti dagli "hutong" (antichi quartieri ora in demolizione per l’ammodernamento urbanistico di Pechino in vista delle Olimpiadi). Anima dell'opera la scansione cronologica orientale, che percepisce il tempo come un susseguirsi di lunghi cicli temporali, mentre per noi occidentali la successione è tra un numero e il successivo, secondo una progressione senza soluzione di continuità. Su ognuno dei 2008 mattoni è apposta una duplice iscrizione: numerica araba, alla maniera occidentale, e cinese, a cui è aggiunto il nome dell'imperatore appartenente alla dinastia corrispondente. Vedremo, secondo questa logica, una ripartizione in cicli ventennali, ognuno dei quali simboleggiato da un animale-spirito. Mar-dom h9-14
Mercati di Traiano - Museo dei Fori Imperiali, via IV Novembre, 94. Info 0682059127
Museo dei Fori Imperiali
Uno spazio museale assolutamente innovativo, frutto di interventi di restauro all'avanguardia, volti al recupero della originalità degli edifici e al ripristino e all'ampliamento dei percorsi esterni. Questi i numeri del museo: oltre 2.000 mq di superficie, 172 frammenti di marmo, 15 calchi e 12 ricomposizioni. Il binomio di innovazione e tradizione - perfettamente amalgamati - è la cifra di questo polo espositivo che vuole stimolare una fruizione diversa da parte degli utenti: una percezione maggiore del ruolo del colore, ad esempio, o del rapporto tra architettura e scultura. Ottima l'accessibilità del museo, dotato di rampe, passerelle, piattaforma elevatrice e ascensore oleodinamico. Mar-dom h9-19. €6,50, rid. €4,50
English